Como
ya sabemos a lo largo de la
historia de la pintura nos hemos
encontrado con cierta cantidad de artistas con algun problema mental o cierta
personalidad depresiva. En la anterior entrada aparece una lista de artistas
con estas características. Después de estar leyendo con mas
detenimiento sobre la vida y obra de este en particular, he decido escribir
unas líneas sobre él para posteriormente seguir con algún otro artista mas
adelante.
Mark Rothko fue un pintor americano nacido en Rusia
y cuyo nombre verdadero fue Marcus Rothkovich, el mas joven de cuatro hermanos,
nacido el 26 de Septiembre de 1903 en
Dvinsk, Rusia. Él junto con algunos de sus familiares y a excepción del padre
que ya estaba en Estados Unidos emigraron a este país, debido a la presión
política y económica que sufría su país de origen.
Los orígenes del pintor fueron figurativos y no fue
hasta finales de los cuarenta con sus pinturas denominadas multiformes y
basadas en un lenguaje visual colorista en las que Rothko empieza a mostrarse
mas abstracto.
En un principio, estas imágenes no tenían una forma
determinada clara pero poco a poco fueron derivando hacia unas figuras
geométricas rectangulares en las que los colores predominantes fueron los
rojos, naranjas y amarillos.
Estos colores en el argot psicológico tienen un
significado, el cual desarrollaré en unas pocas líneas al igual que las figuras geométricas
del rectángulo y del cuadrado.
Rojo:
Presencia
de un problema de gran importancia con grandes dosis de pasión,
emoción, sexualidad, excitación y violencia.
Naranja:
Puede
reflejar síntomas de algún tipo de crisis, debilitamiento o solución de un
problema. Tambíen indica alegría, actividad, placeres compartidos y
creatividad.
Amarillo
Dorado:
Indica
espiritualidad e intuición junto con la energía vital.
Amarillo Verdoso:
Puede
indicar una debilidad psicológica y mental
Se ha de añadir a esta pequeña información que el
significado de los colores también es cultural y que cada cultura le da un
significado diferente. No es lo mismo el color naranja en términos psicológicos
para un budista que para un occidental.
Con respecto a las figuras geométricas podríamos
decir:
Cuadrado:
Simboliza
lo terrestre, lo material, la estabilidad y la organización.
También podríamos decir que significa orden, construcción, solidez, poder y
fuerza.
Rectángulo:
Tiene el
mismo significado que el cuadrado pero suavizado por la línea
horizontal.
Todo esto es información que sirve en un momento
dado para analizar psicológicamente la personalidad de alguien en particular pero no es algo que sirva de por vida, pues las situaciones cambian y lo que
hoy puede parecer correcto mañana, ante diferentes circunstancias puede ser todo
lo contrario.
Esto, es información que nos ayuda a saber que hay
detrás de una persona, en este caso la del artista.
Si podríamos decir que la vida de Rothko fue un
poco tormentosa pues a su preocupación para que su obra fuese entendida, se suman
los problemas matrimoniales que mantuvo con su primera esposa mas los
financieros, provocados por la falta de compradores de su obra.
A continuación se detallan algunas frases de Mark
Rothko con las que se pueden intuir cierto dolor y pesimismo.
¨ En su
ciudad natal rusa denominada Dvinsk, se construyeron fosas comunes destinadas a
enterrar a los judíos perseguidos por los cosacos y mas tarde el mismo artista
declaró que esas imágenes le persiguieron toda la vida.
¨ La experiencia trágica de la vida era la única
fuente de la que bebía el arte. ¨
¨ La gente que llora ante mis cuadros vive la misma
experiencia religiosa que yo sentí al pintarlos. Y si usted, tal como ha dicho,
sólo se siente atraído por sus relaciones de color, entonces se le escapa lo
decisivo. ¨
¨ Mis cuadros son como dramas. ¨
Mark Rothko se suicido cortándose las venas y fue
hallada muerto y desangrado en el lavabo de la cocina de su hogar,
posteriormente la autopsia reveló que además de profundos cortes padecía una
intoxicación aguda de antidepresivos. En aquel entonces tenía 66 años.
Es considerado como uno de los pintores más importantes
de la pintura moderna posterior a la Segunda Guerra Mundial.
Un cuadro cobra vida ante la
presencia de un espectador sensible, en cuya conciencia se desarrolla y crece,
Mark Rothko 1947.
